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中国传奇先生漫画(中国惊奇先生漫画免费阅读)

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一、《中国卡通》有哪些漫画

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二、中国卡通发展历史

1、中国动画的萌芽时期(1922~1947):

2、让我们聚焦在二十世纪二十年代的中国,那个正饱受列强瓜分的中国。那时的中国无疑在政治、经济、文化等方面受着外国的冲击。而这个半殖民地半封建的社会也正在让国人睁眼看世界。于是,就在这时,动画开始跳入中国人的眼睛中。

3、二十世纪二十年代初,《大力水手》等一批美国动画登陆中国。这些会动的画面,让中国人眼前一亮,尤其是一家万氏兄弟--万籁鸣、万古蟾、万超尘和万涤寰。在受到美国动画的影响后,万氏兄弟抱着创作中国自己的动画的信念,为中国动画立下了第一座里程碑。

4、1922年,万氏兄弟借助一台由破旧照相机改装的逐格摄影机,经过艰苦的探索与研制,摄制了中国第一部广告动画片《舒振东华文打字机》,随后又摄制《益利汽水》、《味精》等动画广告片。虽然是动画广告,但是这给第一次摄制动画的万氏兄弟积累了大量经验。随后,1924年中华影片公司摄制了动画片《狗请客》,上海烟草公司摄制了动画片《过年》。虽然这两部影片是中国最早的动画片,但它们都没有产生影响,直到万氏兄弟于1926年绘制出第一部动画短片《大闹画室》。1935年,中国第一部有声动画片《骆驼献舞》也诞生在万氏兄弟的手下。

5、但是这些并不是万氏兄弟的事业顶峰,于是1942年9月,万氏兄弟在上海新华联合影业公司摄制完成动画长片《铁扇公主》横空出世。《铁扇公主》可谓是让中国动画第一次走出中国,成为当时继美国迪士尼的《白雪公主》之后世界上第二部动画长片。《铁扇公主》取材于中国古典名著《西游记》中的故事“三借芭蕉扇”,在中国,乃至在东南亚及日本都受到热烈欢迎。值得一提的是《铁扇公主》与日本动画鼻祖手冢治虫的故事。当时的手冢治虫非常热爱动画,但是美国动画的强势以及自己国家动画事业的空缺,使的手冢治虫一度放弃了自己的梦想。但是当他看到《铁扇公主》的时候,《铁扇公主》仿佛是一针强心剂一样,坚定了手冢治虫的动画梦想。于是《铁臂阿童木》之父手冢治虫诞生了。手冢治虫曾表示万氏兄弟称得上是自己的启蒙老师,可见《铁扇公主》在当时的影响力是如此之大。

6、不过可惜的是,太平洋战争爆发后,万氏兄弟被迫中断了动画创作,中国动画电影发展的萌芽时期也随之结束。

7、而且当时中国社会动荡,交通不便,动画只有像上海这样的大城市才能见到。中国当时的动画人也大多是因为个人爱好而走上这条路。这样的社会条件就注定中国动画早期不会出现像迪斯尼那样的动画企业。所以虽然万氏动画在当时可谓强中之手,但是中国动画的整个行业没有发展,动画质量在这些年中也没有明显提高。

8、中国动画的第一颠峰时期(1947~1978):

9、早在1947年~1948年,人民艺术家陈波儿和日本动画专家方明(持永只仁)等在东北电影制片厂摄制了木偶片《皇帝梦》和动画片《瓮中捉鳖》。虽然当时人员不足、设备简陋,但是这为建国后的动画发展奠定了基础,也为新中国的动画发展揭开了序幕。

10、1949年10月1日中华人民共和国的成立终于给中国动画的发展提供了一个稳定的社会环境。

11、随后的中国动画在题材上开始服务于少年儿童,多以童话为主,如1952年摄制的《小猫钓鱼》等;风格上,中国动画踏上民族化的道路,如1955年制作的木偶片《神笔》和1956年制作的动画片《骄傲的将军》;而技术上,由黑白片向彩色片转化,如1953年的中国第一部彩色木偶片《小小英雄》和1955年的第一部彩色传统动画片《乌鸦为什么是黑的》。

12、1957年上海美术电影制片厂建立,使中国有了第一家独立摄制美术片的专业工厂。一大批艺术家和文学家加入到这一行业中。从此中国动画片进入第一个繁荣时期。在毛泽东关于“百花齐放,百家争鸣”的文艺方针指引下和“探民族风格之路”口号的感召下,艺术家的积极性得到充分调动,艺术家从中国传统文化艺术当中汲取营养,力求表现出中国独有的风格特征,这使中国动画片生产进入繁荣昌盛的发展时期。动画产量上升,在艺术上和技术质量上都达到了空前的水平。于是不少影片在国际电影节获奖,形成了被世界公认的中国动画学派。

13、此后,中国动画的种类也在增多。1958年第一部中国风格的剪纸片《猪八戒吃西瓜》的试制成功,1960年第一部折纸片《聪明的鸭子》的制作完成,以及1961年,第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》的诞生,都为中国乃至世界动画影坛增添了最能代表华夏风范的新片种。其中《小蝌蚪找妈妈》将齐白石的水墨画赋予了鲜活的“生命”。本来只是一组墨点的小蝌蚪,现在却在它们富有节奏的运动变化之中,游出了中国山水画的韵味。

14、1961年享誉世界的经典大片《大闹天宫》(上集:1961,下集:1964)诞生。1963年,又拍出水墨动画片《牧笛》,用水墨表现人物、家畜和山水,扩大了水墨动画片的表现领域。这两部动画享誉世界,并将中国动画推向一个顶峰。

15、《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》、《孔雀公主》、《猪八戒吃西瓜》、《金色的海螺》等作品,虽然没有美国、苏联的动画片质量高,但是它们发扬了中华民族的民族文化和自己的特点。

16、其中的《大闹天宫》是这一时期的代表作,它轰动了欧美各国,在40多个国家和地区发行,创下了中国美术片输出的最高纪录。几乎成为外国人心目中中国动画片的代名词。虽然当时条件简陋,但是它无论是形象、背景、动作还是情节,都堪称一流。其中加入了不少京剧元素,如脸谱等。动作更是典型的京剧程式。整个《大闹天宫》简直是一个国粹大作。

17、1957年~1965年是中国动画的黄金时代。这一时期上海美术电影制片厂作为国内唯一的动画制片厂,共摄制了105部影片,其中动画片40部,木偶片37部,剪纸片16部,折纸片3部,木偶纪录片等9部,从业人员也达到380多人,培养了大批优秀的动画原创人才。

18、1966~1976年,我国进入文化大革命时期。由于全国的动画片生产厂家都不间断地“停产闹革命”,使得中国动画发展滞后。1972年,上海美术电影制片厂率先恢复生产,到1976年文化大革命结束为止,共摄制动画片17部。这一时期的动画片都以描写建国前的革命战争,描写社会主义社会的阶级斗争、路线斗争和思想斗争,歌颂工农兵为内容,如1973年的《小号手》、《小八路》和《东海小哨兵》)等;而在表现手法上,遵循写实主义,如1976年摄制的水墨剪纸片《长在屋里的竹笋》,将中国的水墨画与民间剪纸巧妙结合,为世界动画片的百花园地又增添了一棵新苗。

19、但我们也应该看到,计划经济给中国的动画创作带来了规模和较好的工作条件的同时,也毫不犹豫地清洗了动画家脑海中日益培养起来的市场概念。经营者不但不可能利用规模优势走上整体开发的路子,更不可能考虑如何从产品结构上经营动画业。动画作品不再是一种商品,而是一种政治需要。观众不再是上帝,而是他们所要教育的对象。服从领导意图教育观众,成为中国古老传统??文艺教化作用在中国动画身上的自然延续。

20、十年文革也几乎使中国动画遭受毁灭性的打击。虽然一批有才华的中国动画家还是制作出具有国际顶尖水平的动画短片,并在国际上屡屡获奖,但在光芒的背后,中国动画并没有被引导向正轨,反而使这些艺术家认为获奖才是第一要义,至于有没有观众并无大关系。

21、中国动画的第二颠峰时期(1978~1989):

22、从1978年底开始,中国进入改革开放年代。动画工作者的创作热情再次高涨起来。这一时期,是20世纪中国动画片最繁荣的年代。

23、这10年间,涌现出多家新的动画片生产部门,改变了上海美术电影制片厂一枝独秀的局面。

24、全国共生产电影动画片219部,产生了批代表中国动画片最高水平的优秀影片,如1979年的《哪吒闹海》、1983年的《天书奇谭》、1982年的《鹿铃》、1988年的《山水情》、1978年的《狐狸打猎人》、1980年的《我的朋友小海豚》和《雪孩子》、1981年《猴子捞月》和《南郭先生》、1983年的《鹬蚌相争》和《蝴蝶泉》、1983年的《火童》、1948~1985年的《金猴降妖》、1985年的《草人》、《夹子救鹿》和《女娲补天》、1988年的《鱼盘》和《不射之射》等。

25、随着电视机的普及,系列动画短片很适应电视的要求,于是首次生产电视动画片和动画系列片,其中不乏一批深受广大群众喜爱的优秀的作品,如1981~1988年《阿凡提的故事》、1984~1087年的《黑猫警长》、1987年的《葫芦兄弟》和《邋遢大王历险记》等;

26、动画题材更为广阔,出现多部内容深刻、讽喻尖锐、针砭时弊的艺术动画片,如1080年的《三个和尚》、1986年的《超级肥皂》和《新装的门铃》、1989年的《牛冤》等。这对纠正“动画片即儿童片”的偏见,扩大动画片的受众群体,具有重要意义。同时,中国动画片的社会影响和国际声誉也大幅度跃升,赢得了广泛的赞誉。

27、其中《哪吒闹海》可谓是这一时期的代表作。影片从《封神榜》中取材,除去了含有迷信部分的糟粕,着重描写哪吒和龙王的矛盾,塑造了哪吒这一为民除害、勇于自我牺牲的英雄形象。此时的拍摄技术比《大闹天宫》时已经进步不少,而且一脉相传的民族传统风格和特点也没有减少。例如其中的一百多个海浪的镜头,都是采用中国国画中海浪的画法,让人一看就知道这是中国的海。

28、中国动画的新生时期(1990~现在):

29、20世纪90年是中国动画业陆续扩大规模的时期。与国外动画片生产厂家的经验交流,数字生产手段的大量介入,各种体制的制作单位的多元发展,一专多能动画人才的不断成长等等,使得中国动画片的生产在数量和质量上出现了飞跃。尤其是从1995年起,中国电影放映公司对动画片不再实行统购统销的计划经济政策,将动画业推向市场,改变了动画片生产状态和经营方式,逐步确立了社会效益和经济效益双赢的观念。这些无疑给传统动画注入了新的活力,从而推动了动画业。

30、同时中国动画开始转向大型动画连续片系列片,转入电视动画片大型化、连续化、系列化的国际潮流。这一时期的动画作品除如1999年的《宝莲灯》等几部动画长片以及1992年的《十二只蚊子和五个人》等的一些动画短片外,多数为动画连续片,如1989~1992年的《舒克和贝塔》、1993~1994年的《蓝皮鼠与大脸猫》、1995年的《大头儿子和小头爸爸》、1998年的《海尔兄弟》等。

31、在制作上,电脑技术在动画中得到普及和发展,二维和三维电脑动画发展尤为迅猛。中国动画开始形成了从策划、创作、传播到系列产品开发的“大动画体系”新概念。

32、进入21世纪后,中国的动画公司、动画制作企业和动画片产量持续增长。艺术性动画电影短片有抬头之势。电脑动画和网络媒体动画飞速发展。如《蓝猫淘气3000问》全部通过电脑完成制作,网络之中Flash动画等,更是被青年人所喜爱。而这一时期的动画依旧是以动画系列片为主,如《小虎还乡》、《哪吒传奇》、《小将狄青》、《我为歌狂》等。

33、与此同时,设有动画专业的大专院校逐渐增多。动画的节目与频道也在提升,并受到政府重视和扶持。中国杭州还于2005年开始举办首届中国国际动漫节动漫。

34、但是在迅猛发展的同时,中国动画业的问题同样突出。这一时期可以与《大闹天宫》、《哪吒闹海》等动画相提并论的经典之作明显减少。大多动画的人设粗糙,剧情平淡。而且由于十年“文化大革命”的影响,中国当代的高水平动画人才出现断层。而新一代动画人虽然很多,但也缺少真正的成功人士。又由于私人投资制作动画回收慢,收益小,至使国内依然是国家制作的动画居多。

35、再加上制作精良、妙趣横生外国动画片的冲击,使得中国动画在国际市场上黯然失色。国内很多动画人从事动画加工产业,所以中国动画制作的原动力中的一支生力军流失。

36、可见,在这个中国动画的新生时期,中国动画面临着前所未有的巨大挑战。但是中国动画力量的也在逐渐壮大。当我们从中国动画的开始到现在的今天一路回顾,我们就有理由相信中国动画,因为中国动画的根早在80年前就深深地扎在这孕育中华民族的华夏大地之上。中国动画如其人民一样,是打不垮,压不倒的。只要有我们这样热爱动画的人在,只要有志立于中国动画的人在,中国动画一定可以再次迎来它的辉煌。

三、推荐几个中国原创漫画家

个人比较喜欢漫画,这是我好不容易才收集到的,送你了,呵呵。。。

代表作品:《乌龙院》系列、《皮皮》、《快乐营》

敖幼祥在台湾已是家喻户晓的漫画家,与蔡志忠、朱德庸、几米一道同属新生代台湾漫画四大代表人物之一。而敖幼祥堪称台湾漫画界的“大哥大”,业界人士多尊称为“大师兄”!

最受瞩目的职业漫画家之一,74年出生,华中理工大学计算机系毕业。

从1994年在内地第一本新漫画杂志《画书大王》上发表处女作《快乐平安夜》,到1995年在《北京卡通》上连载《梦里人》正式出道,2004年在《漫友》推出《80℃》,是中国新漫画十年的重要人物!

生于上海,后辗转于云南、扬州、上海等地,初中后定居于北京。

2006年出版个人作品集《玛塔》获得广泛关注并进行全国签售,被漫友文化聘请为第三届OACC金龙奖it’s love爱心亲善大使

2005年作品《玛塔之灯塔岛历险记》获得第二届OACC金龙奖最佳故事漫画金奖

2004年作品《玛塔之尤米飞行日记》获得首届OACC金龙奖最佳效果奖,同时获得2005年中国漫画学会颁发的年度奖。

2000年-2004年就读于北京林业大学,目前为职业漫画家,在《新蕾》上刊载系列故事+绘本漫画《MATA》,以及在《新蕾》《漫友》上主持个人专栏。

1998担任漫画作者姚非拉的专职助手,期间同时以个人名义发表作品,代表作《高中5班日记》。其后《高中五班日记》被北京电影集团收购电影改编权,这是中国内地第一个被电影公司购买电影改编权的漫画。

1998—2000参与协作姚非拉作品《梦里人》

1999—2003单幅彩画发表于《北京卡通》、《漫友》等杂志

2000《高中5班日记—燃烧吧!青春!热血!排球!》发表于《北京卡通》

北京电影制片厂收购《高中5班日记》漫画的影视制作权

2001《影子》发表于《北京卡通》

2002《蒲公英》发表于《北京卡通》

《北京卡通—别册之冬季流行指南》

2003《My Cherie Amour》(我亲爱的爱人)发表于《漫友》

《夏天,一个人在家》发表于《漫友》

《夏天来到RENO岛》发表于《漫友》

《爱的魔法汤》发表于《北京卡通》

作品《玛塔之尤米飞行日记》获得首届OACC金龙奖最佳效果奖

单行本《爱的魔法汤》已于2004年8月正式出版。

在《新蕾》开辟专栏《玛塔测试馆》。

2005《漫友.漫画100》开辟个人专栏《猪仔仔日记》。

在《新蕾》连载长篇漫画《玛塔》。

作品《玛塔之灯塔岛历险记》获得第二届OACC金龙奖最佳故事漫画金奖

天津神界漫画公司创始人。37岁,从事漫画创作、经营13年,编写、绘制漫画作品近300册。是中国漫画界资历最老的年轻元老之一,素有中国漫画江湖大佬之称。手下亲传弟子上百人。性情飘逸、神秘、豪迈,最喜品茶悟道、畅谈哲学,极好广结天下善缘。誓言开创“新中国漫画”一派,鼎足世界漫画之林。十年如一日苦心钻研中国原创漫画的创作经营理论与实践,在神界获得初步的成功后便积极游走于漫画界传经布道推广其独特的理论系统。从业13年编写、创作漫画作品近300册,其亲手编创的80册全彩色写实漫画《四大名著》以天价被国际版权公司买断世界经营权,同时向旗下三位签约漫画家奖励价值80万的高级住宅,更被业界同行惊叹为前无来者的大手笔。2006年其策划、编剧、经营的《村人童话》之《寻找自我的世界》作品创造中国原创漫画的第一个世界记录。全世界第一部以不同语种进行全球同步出版发行的漫画作品。

1976年生,漫画家,动画导演,故事板艺术家,卡通形象设计师。

94年开始从事漫画创作,是中国最早开始新漫画创作的开拓者之一。代表作《雪椰》于1994年在《画书大王》上刊登,96年开始出版单行本,总销量70余万册。该作一直保有国内同类漫画销量之冠。并在2003年作为首位“反攻台湾的内地漫画家”出版台版作品。

——除《雪》外,另著有新型长短篇漫画多部;在国内各大漫画杂志主持撰写漫画教学类专栏若干;作品被收入《世界漫画大师作品集》等数部画集。1995年作为首批国内新漫画作者被日本《漫画新闻》介绍。96年被中央电视台《焦点访谈》采访并制作个人专题节目。1996-2002携作多次参加于日本,韩国,香港,台湾等地举行的“世界漫画高峰会”。05年全国首届青少年动漫大赛获颁最高奖“特别荣誉奖”,同年,被评为“深圳市十大杰出青年”。

为中国第一代新漫画作者的代表人物之一。当年的中国新漫画三剑客之一,内地第一个出版新漫画单行本的人。被誉为中国少年漫画第一人。

龚毅坚,漫画家、插画家,活跃于动漫、游戏、 CG插画领域。

2006年,全彩色漫画《1区212》连载于知音集团旗下刊物《知音漫客》。

2005年,完成个人全彩短篇漫画《南山之忆》。

2004年,带领上海漫唐堂文化传播有限公司创作团队创作全彩都市爱情漫画《蝴蝶飞飞》(全4册)。

1991:以连载在人民美术出版社《儿童漫画》杂志上的《阿猫阿鼠》开始自己的漫画生涯。

1994:开始在国内第一本新漫画杂志《画书大王》上开始推出《小山日记》长篇故事连载,轰动一时,并于1996年由中国连环画出版社结集出书,一口气推出《小山日记》1.2.3集,再次引起轰动,并取得不俗销量!

1997:减少工作量,潜心进修,只推出一系列短篇作品。

2002:开始在云南教育出版社的《漫画PARTY》杂志上开始连载长篇神话搞笑漫画《戏游记》,深受小读者喜爱,于2004年到2006年相继推出《戏游记》单行本1.2.3.4.5,市场热卖!

2006:在继续连载《戏游记》的同时,与颜开,郑旭声合作创办三剑客漫画工作室,在《知音漫客》杂志上推出另一部长篇神话搞笑漫画《神精榜》,一经推出,迅速受到小读者好评!

2006:《新小山日记》开始创作中……

《小山日记》动画化计划启动……

结合传统水墨绘画技巧与现代数字艺术创作方法,目前在中国具有深刻影响的水墨CG画家。

毕业院校:湖北美术学院中国画专业。

代表作:《月色•魅影》,《长恨歌》,《敕勒谣》

中国著名的幻想派漫画家,本土一流的原创职业漫画家。1999年签约天津神界漫画公司,以其独特的幽默语言、丰富的画面想象和奇异的人物景设造型而享誉业界。目前担任神界漫画公司副总经理兼漫画主笔,曾荣获第一届“金龙杯”最佳画技奖;第一届“天视杯”最佳原创漫画奖等十余项全国性大奖及三次国家级图书大奖。其作品《西游记》已被国际版权公司买断世界经营权,韩文版已于05年出版,日文版及法文版06年上市。全彩色幻想漫画《村人童话》之《寻找自我的世界》不但被业界专家赞誉为中国原创漫画的全新标杆,更因为同时授权十几个国家地区以不同语种跨地区跨媒介进行全球同步首发,而一举创下中国原创漫画的第一个世界记录。

是神界新生代漫画家中最具代表性的成功作者。新画风、新语言、新模式、新思维总之他的一切都是全新的,他是站在梁小龙、彭超的肩膀上成长起来的年轻漫画家。是一位非常聪明、悟性极高的漫画作者。是一位具有可以开创一个全新时代能量的漫画家,我有太多的希翼寄托在他的身上。

《胖胖的一家和瘦瘦的一家》四格3册

《胖胖的一家和瘦瘦的一家》连环5册

是神界目前的首席漫画主笔,由金虹与李铭同期来到神界发展,人品极好!画功极好!有远大抱负,能忍辱负重,是一位可以交负重托的漫画家。在神界的所有作者中他又是位好兄长,具有很强的个人凝聚力。他和彭超一起为神界度过最艰难的时期并开创出令业界惊叹不已的崭新局面立下不可磨灭的巨大贡献,小龙是一位非常值得我尊敬和骄傲的学生。

《黑铁时代》长篇连载于《漫画大王》

《蓝色星球》长篇连载于《北京卡通》

《梦拳》长篇连载于《卡通先锋》

经历:曾经广泛活跃于网络和同人社团的漫画新星,在《漫友》、《新蕾STORY100》《北京卡通》、《少年漫画》、《电漫》、《中国卡通》等中国最知名的漫画杂志发表过大量作品。05年大学毕业后,加入漫画团队SUMMER职业从事漫画创作。现在是北京非拉艺术工作室签约主笔,业内备受瞩目新人。

作品:02年主编原创同人志《喵呜万岁》

02念稻草人(黑白短篇)发表于北京卡通

02年 MY GOD(黑白短篇)发表于喵呜万岁

02-03年蕾丝包子系列(彩色连载)发表于中国卡通

03年卖面包的小女孩(彩色短篇)发表于少年漫画

03年老板和老板娘的故事(彩色短篇)发表于北京卡通

04年猫咪森林(彩色短篇)发表于漫友

05年嗯啊喔学院(彩色四格漫画连载)发表于《电漫》

钟秒小人(黑白短篇)发表于《新蕾》

彩色单幅画,发表于各主要漫画刊物。

06年《呜啦国猫仙记》彩色四格漫画连载《新蕾STORY100》

男 1983年6月13日生双子座现居地:北京

最喜欢的漫画家是士郎正宗、村枝贤一、见田龙介、和木城雪户

目前最喜欢的漫画是岛本和彦先生的《漫画狂战记》和《新.漫画狂战记》

05年加入中国著名漫画创作团队SUMMER。

《不属于战记》连载于《卡通王》

《黑白无常》目前正连载于《漫友》

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